Le cynique du Vermont | Rencontrez Liza-Marie Phillip: Le visage derrière l’art de Burlington Pride

Tous ceux qui se trouvaient à Burlington Pride le mois dernier ont probablement remarqué le troupeau de monstres à l’air amical sur les t-shirts officiels du festival de la fierté.

La créatrice de ces personnages est Liza-Marie Phillip, une artiste de 27 ans née et élevée dans le sud du Vermont. En tant que créateur noir et queer, Phillip s’efforce de toucher tous les types de personnes avec son travail, ont-ils déclaré.

“Au départ, j’essayais de vraiment me concentrer sur des groupes de personnes dans le Vermont qui, selon moi, n’avaient pas vraiment beaucoup d’attention, mais je pense qu’ils sont incroyablement incroyables”, a déclaré Phillip. “Au début, je me concentrais principalement sur le BIPOC et l’homosexualité, sur lesquels je me concentre toujours beaucoup, mais maintenant je réalise à quel point il est important de se connecter avec tout le monde.”

Barrio Cafe et Kieslich Park à Burlington et Bethel Elementary School à Bethel, Vt. sont quelques endroits où l’art de Phillip peut être trouvé.

Les monstres au centre de leur art sont toujours en noir et blanc, avec leurs accessoires individuels et leurs caractéristiques environnantes dans une gamme de couleurs vives. Ils ont souvent de longues langues agitées, de longs cils et de grandes dents rondes.

“Ils sont amusants à dessiner, mais je voulais aussi créer un personnage sans sexe, juste super inclusif”, a déclaré Phillip. “Je voulais proposer quelque chose que n’importe qui pourrait se voir.”

La présence communautaire de Phillip s’est étendue au-delà de Burlington Pride. En juin dernier, Phillip a créé un sentiment de connexion à la Bethel Elementary School de Bethel, dans le Vermont, lorsqu’un jeune artiste noir qu’ils encadraient les a approchés pour les aider à peindre une peinture murale dans leur école, ont-ils déclaré.

“C’était excitant pour eux de créer cette pièce qui sera là pour les années à venir”, a déclaré Phillip.

Au milieu des monstres qui se tortillent et des couleurs vives de la peinture murale se trouve la phrase « Nous sommes résilients ». La murale se concentre sur les enfants qui reviennent à l’école après la pandémie de COVID-19.

“Je me sens comme [the pandemic] a affecté les étudiants beaucoup plus que nous ne le pensons », a déclaré Phillip.

La peinture murale était destinée à montrer la résilience des enfants pendant cette période, ont-ils déclaré.

“Je voulais avoir un message sur la façon dont cette force et cette unité sont une chose positive à sortir de quelque chose qui pourrait être considéré comme négatif à bien des égards”, a déclaré Phillip.

Le travail de Phillip peut être trouvé presque partout, du mur de Nataraja Studios—un studio de danse à Burlington—à les côtés des canettes de bière locales Foam Brewers. Sur bon nombre de leurs pièces, les téléspectateurs trouveront des messages édifiants, tels que “Faites confiance à vous-même” et “Nous sommes tous connectés”.

“Il y a tellement de choses à dire”, a déclaré Phillip. “Vous pensez que vous manqueriez de choses à dire, mais je suis tellement inspiré par les gens dans ma vie et toutes les choses qui se passent dans le monde en ce moment. Il y aura toujours quelque chose à dire parce qu’il se passe toujours tellement de choses importantes autour de nous.

Selon Phillip, leur frère aîné Rose est celui qui les a encouragés à prendre leur carrière artistique au sérieux.

“Je les ai toujours poussés à faire passer leur art au niveau supérieur”, a déclaré Rose.

Alors que Liza inspire Rose avec leur art, Liza a déclaré que Rose les avait également inspirés.

“Ils voient juste très grand”, a déclaré Liza. “Ils m’ont poussé hors de ma zone de confort. Je veux dire, j’avais l’habitude de faire de l’art pour des amis, je ne l’ai jamais vendu. Et puis un jour, j’ai juste suivi leurs conseils et j’ai essayé et ça s’est bien passé.

Phillip utilise leur art pour se connecter avec de jeunes artistes, promouvoir des messages importants et inspirer les autres. (Emily Kobus)

Rose savait que leur jeune frère avait du talent dès son plus jeune âge, ont-ils déclaré.

“Depuis qu’ils pouvaient tenir un pinceau ou un crayon, je savais qu’ils étaient doués”, a déclaré Rose. « Je suis leur fan numéro un. Je vois l’art de Liza accroché dans des galeries d’art à New York à l’avenir.

La prochaine étape pour Phillip est de voir plus grand et de collaborer avec d’autres artistes.

“Pendant que j’étais au Burning Man Festival l’été dernier, j’ai rencontré un [group] c’était en fait basé dans le Vermont et ils veulent faire un Meow Wolf dans le Vermont », a déclaré Phillip.

Meow Wolf est une société d’arts et de divertissement basée à Santa Fe, NM qui crée des musées interactifs à grande échelle, selon leur site web.

“Je veux me connecter avec eux et ensuite avoir potentiellement une pièce où vous pouvez découvrir et interagir avec mes œuvres, mais c’est une réflexion à long terme”, a déclaré Phillip.

En tant que jeune créatif cherchant encore sa propre voix, Phillip a un message pour les autres jeunes artistes qui cherchent à développer leur art.

“Faites votre œuvre d’art pour vous, d’abord”, a déclaré Phillip. « Il ne s’agit pas vraiment de savoir si d’autres personnes valident votre travail, c’est plutôt ce que vous en pensez. Continuez à faire de l’art pendant que les gens décident s’ils l’aiment ou non. Tant que vous l’aimez, continuez à le faire et continuez à vous inspirer.

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